Regresamos en esta serie para revisar otra joya más, que nos presentó una experiencia que se considera una de las características del terror en muchos aspectos de la narrativa, el terror psicológico y una jugabilidad muy maravillosa, que brindó una experiencia cinematográfica a través de la cual se ha ganado un lugar entre los fanáticos de los juegos de terror, es The Evil Within.

Si te preguntan sobre “belleza”, habla de RDR2, The Witcher 3 y Metro Exodus, si te preguntan sobre “elegancia”, habla de la serie Bioshock. Si te preguntan sobre “fútbol”, habla de PES y FIFA… Si te preguntan sobre “amor”, diles que Joel y Eli demostraron ambas cosas en esto, y si te preguntan sobre “arte y artistas”, cuéntales sobre el cuadro de Sekiro y sus propietario, “Hidataka Miyazaki”. Música”, luego cuéntales sobre el viaje, Far Lone Sails y Ori.

La historia de El mal interior

La apertura de la historia es similar a la que presenta James Wan en sus películas, música desorientadora, atmósfera tensa y personajes misteriosos que te dejan en un estado de confusión en cuanto al siguiente paso, la historia gira en torno al subconsciente ya que te ubica en un mundo retorcido donde el viejo mundo y el nuevo mundo se desmoronan, todo esto está entretejido en un estilo que hace difícil saber qué es ilusión y qué es verdad. La historia simplemente dice que la bofetada no duele, pero esperar sí.

Gráficos y efectos visuales.

A primera vista, podrías pensar que los gráficos del juego son muy atrasados ​​e inadecuados para jugar en este momento, pero es todo lo contrario, los gráficos del juego están diseñados en un estilo cinematográfico similar al personaje de la serie de películas SAW. El juego crea una atmósfera aterradora y confusa que permanecerá arraigada en la mente de los amantes del terror pase lo que pase. anticuado.

¡Y qué decir del dibujo!

El equipo de Tango Gameworks debe ser elogiado por el diseño artístico y visual y, lo más importante, lo aterrador. Aunque técnicamente no es el mejor en juegos de terror, el equipo logró arrojar luz sobre los finales más oscuros, que al verlos nos sentiremos cómodos en nuestra vida cotidiana, y eso es lo que nos hizo a los jugadores exigir juegos más aterradores para iluminar nuestras vidas. de su ritmo dramático y el poder de su impacto.

Personajes de El mal interior

En cuanto a los personajes de The Evil Within, se caracteriza por una variedad, cada uno con su propia personalidad e historia única, comenzando por nuestro personaje principal y su turbulento pasado, aunque lo encuentras decidido a descubrir la verdad detrás de los misteriosos acontecimientos del comienzo del juego, al igual que Joseph, que es más conservador y analítico que Sebastian.

Además de Julie y Leslie, que a menudo se ve como un personaje temeroso y débil, y finalmente Ruvik, el principal antagonista que crea una pesadilla dentro de la mente de sus víctimas, otros personajes del juego incluyen a los diversos enemigos que encuentra Sebastian, así como a otros supervivientes. en el camino, cada uno con sus propias características. Esto contribuye a la atmósfera general de horror y tensión del juego.

estilo de juego

La jugabilidad en The Evil Within generalmente está diseñada para ser desafiante, los recursos son limitados, además, el jugador debe usar el sigilo y la estrategia en ocasiones para no ser notado por los enemigos, y también debe administrar el inventario con cuidado para guardar munición y botín.

El estilo de lucha es brutal y sangriento, con el uso de una variedad de armas para luchar contra hordas de monstruos, y el hecho de que las municiones y suministros son escasos, por lo que debes tener cuidado al usarlos, de lo contrario deberás estar listo para correr y esconderte. . si es necesario.

En general, la jugabilidad del juego es difícil y en ocasiones relajada, ya que combina intensos combates, exploración y acertijos en un mundo aterrador que requiere que los jugadores sean rápidos, ingeniosos y valientes para sobrevivir frente a los horrores que les esperan.

fisica y movimiento

La física en los juegos hace que la experiencia sea más agradable según la presentación del juego en sí y el entorno del juego, y nuestro juego en esta parte no solo está limitado en recursos sino también en física, así que no esperes demasiado aquí.

Los personajes del juego están diseñados para ser lo más realistas posible, pero lo que notamos es que el juego se enfoca más en el entorno que en los personajes, ya que se caracteriza por una variedad de elementos físicos como manchas de sangre, muebles rotos y óxido. accesorios metálicos y también incluye una variedad de trampas y peligros que pueden matar al jugador directamente, como pisos de púas, barriles explosivos y cables eléctricos.

Rompecabezas en el mundo de The Evil Within

Los acertijos del juego son variados y están diseñados para desafiar las habilidades del jugador, hay acertijos que implican encontrar una serie de palancas y tirar de ellas en el orden correcto, así como acertijos de bloqueo, que requieren encontrar llaves ocultas o entregadas en un rompecabezas misterioso. lo que requiere que el jugador piense para resolverlo.

Los acertijos no se limitan solo a eso, sino que también utilizan el propio entorno para progresar, como mover cajas o usar espejos para reflejar la luz en un área específica, así como acertijos basados en el tiempo, como desactivar una bomba o escapar del derrumbe de un edificio. Los acertijos del juego son una combinación de elementos de rompecabezas tradicionales y exploración ambiental que encontrarás llenos de emoción.

Música

El diseño no puede estar completo sin la música, ya que se parecen más a leones, ya que Masafumi Takada y Shuichi Kobori nos brindaron un maravilloso concepto musical que incluye una mezcla de tensión y confusión teñida de color rojo como señal de la brutalidad del juego.

Además, para no olvidar y cómo olvidar, uno de los temas más destacados de la banda sonora es “Clair de Lune” de Claude Debussy. Sí, es esa pieza rara, deprimente y poco fiable. Su uso en el juego es un guiño a los temas de oscuridad y luz del juego, así como a su naturaleza psicológica y surrealista, donde contrasta la tranquila belleza del tono. Con el diseño del juego, esto es una indicación de la lucha continua del jugador por la supervivencia, lo que añade más terror a la atmósfera general del juego.

La esencia de The Evil Within

“¿Cuál es el punto?” Volvemos nuevamente a la pregunta, ¿qué aprendí de un juego como The Evil Within? ¿Es porque me gusta jugarlo o el juego me enseñó una lección con sus lecciones y como dice Einstein?No dejes de preguntar, la curiosidad lleva tus motivos para estar con él..”

La resistencia y la perseverancia del protagonista del juego frente a obstáculos aparentemente insuperables pueden ser una fuente de inspiración para nosotros, los jugadores. El juego nos anima a mantenernos fuertes y seguir adelante incluso en situaciones difíciles. El enemigo del juego muestra las posibles consecuencias para quienes priorizan sus objetivos en detrimento de la seguridad de los demás.

para recapitular

The Evil Within es un juego que puede ofrecer a los jugadores un conjunto de experiencias y visiones que pueden estar relacionadas con sus vidas y sus propias experiencias, también es la mejor experiencia para los fanáticos de los juegos de terror, y una de las cosas más hermosas que presentó Shinji Mikami. , esto no es un juego, sino más bien una visión de destruir cosas a veces hasta que se crean de nuevo.

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